COMO SE MANTER SAÚDAVEL NO INVERNO         

Eaí gente tudo bem com vocês?...Bom todo mundo sabe que o frio está chegando e com isso automaticamente agente come bem mais do que no verão.Mais se você é daquelas pessoas que odeiam ganhar quilinhos e querem se manter em forma mesmo no inverno,aqui vão 10 dicas para você conseguir esse resultado. ESPERO QUE GOSTEM!!!

1ª) O grande coringa da alimentação no inverno é abusar das sopas e caldos à base de legumes que, além de aquecer, são preparações menos calóricas. Mas lembre de deixar o queijo e as torradinhas de lado e invista nas folhas verdes como acompanhamento.

2ª) Troque o chocolate quente pelo chá. O chá verde, por exemplo, é uma ótima opção para ter na geladeira - faça uma porção para parte da manhã e outra para tarde - para que as propriedades não sofram tantas perdas e então esquente quando for consumir.

3ª) Não esqueça de consumir frutas, principalmente as cítricas, como laranja, limão, goiaba e acerola, pois são ricas em vitaminas e minerais, que aumentam as defesas do organismo e evitam doenças, principalmente as comuns do inverno, como gripes e resfriados.

4ª) Evite molhos gordurosos à base de queijos e creme de leite, dando preferência aos molhos de tomate e manjericão, por exemplo.

5ª) Escolha as carnes magras, como frango e peixe. Prepare-as na pressão ou grelhadas. Já as frituras não devem ter vez, pois, além de serem bombas calóricas, são ricas em gordura saturada, que está entre os principais promotores de doenças cardiovasculares.

6ª) No fondue salgado, prefira os de carne aos de queijo. De preferência, grelhe a carne antes em uma frigideira para que, na panela, ela não absorva tanta gordura e procure fazer molhos mais saudáveis como acompanhamento, dispensando o creme de leite e a maionese.

7ª) – Já no founde de chocolate, faça numa consistência mais rala, com chocolate mais amargo, e abuse das frutas como acompanhamento.

8ª) Modere no consumo de bebidas alcoólicas, pois é comum exagerar nessa época do ano, o que muitas vezes pode significar os quilos extras. Dê preferência ao vinho, mas com moderação.

9ª) Beba água! Não esqueça a hidratação. Embora a transpiração diminua no inverno, nossas necessidades hídricas continuam sendo as mesmas – 1,5 litro de água por dia.

10ª) A prática de exercício físico não deve ser esquecida no inverno, pois é de grande importância para a manutenção do peso. Procure fazer atividades físicas indoor ao invés de caminhadas e atividades externas, pois o frio pode ser um desmotivador. 

Por:banana Maciel 

TOP 10 Dos Melhores Filmes             procurados

10º A Virada

 

9º Para Salvar Uma Vida

 

8º O Fazendeiro e Deus

 

7º O Livro de Eli

 

6º Um Amor para Recordar

 

5º Desafiando Gigantes

 

4º À Prova de Fogo

 

3º Corajosos – A Honra Começa em Casa

 

2º Deus não está morto

 

1º Cartas para Deus         

espero que gostem pra mim poder postar tem que ser com qualidade eu assisti todos e gostei de verdade  Assinado:ESTER 

                                            arte

 Arte é a atividade humana ligada a manifestações de ordem estética, feita por artistas a partir depercepção, emoções e ideias, com o objetivo de estimular esse interesse de consciência em um ou mais espectadores, e cada obra de arte possui um significado único e diferente.

A arte está ligada à estética, porque é considerada uma faculdade ou ato pelo qual, trabalhando uma matéria, a imagem ou o som, o homem cria beleza ao se esforçar por dar expressão ao mundo material ou imaterial que o inspira. Na história da filosofia tentou se definir a arte como intuição, expressão, projeção, sublimação, evasão, etc. Aristóteles definiu a arte como uma imitação da realidade, mas Bergson ou Proust a veem como a exacerbação da condição atípica inerente à realidade. Kant considera que a arte é uma manifestação que produz uma "satisfação desinteressada".

De acordo com o Romantismo, Vitalismo, Fenomenologia, Marxismo, surgem também outras e novas interpretações de "arte". A dificuldade de definir arte está na sua direta relação e dependência com a conjuntura histórica e cultural que a fazem surgir. Isso acontece porque quando um estilo é criado e estabilizado, ele quebra com os sistemas e códigos estabelecidos.

Arte é um termo que vem do latim, e significa técnica/habilidade. A definição de arte varia de acordo com a época e a cultura, por ser arte rupestre, artesanato, arte da ciência, da religião e da tecnologia. Atualmente, arte é usada como a atividade artística ou o produto da atividade artística. A arte é uma criação humana com valores estéticos, como beleza, equilíbrio, harmonia, que representam um conjunto de procedimentos utilizados para realizar obras.

Para os povos primitivos, a arte, a religião e a ciência andavam juntas na figura, e originalmente a arte poderia ser entendida como o produto ou processo em que o conhecimento é usado para realizar determinadas habilidades.Para os gregos, havia a arte de se fazer esculturas, pinturas, sapatos ou navios.

A arte é um reflexo do ser humano e muitas vezes representa a sua condição social e essência de ser pensante.

Millena nova protagonista

Em 14 de maio de 2012, foi confirmado que Demi seria jurada na segunda temporada da versão norte-americana do reality show The X Factor, ao lado de Simon Cowell, L.A. Reid e Britney Spears.84 Foi considerado que ela poderia, então com dezenove anos, ser nova demais para o papel. Sobre isso, Cowell comentou que "Demi teve uma ótima carreira na música, em filmes e televisão para alguém da idade dela. Ela é jovem, confiante e entusiasmada. Acho importante que fale para nosso público mais jovem".85 O programa estreou em 12 de setembro de 2012, na Fox, com uma audiência de 8,73 milhões.86 Lovato ficou responsável pela categoria de jovens adultos, entre 17 e 24 anos.87 Em março de 2013, a Fox anunciou que Demi retornaria na terceira temporada do programa.88

Demi começou a trabalhar no sucessor de Unbroken no segundo semestre de 2012; as gravações iniciaram em setembro.89 Em entrevistas ao Popsugar e à Nylon Magazine, em outubro de 2012, ela comentou que tinha apenas algumas faixas gravadas, mas adiantou que o álbum "ainda seria pop", porém "menos dance-pop" que o anterior, pois acredita que esse subgênero "não expressa quem é musicalmente" e deseja usar mais "instrumentos reais".90 91 À Teen Vogue, disse que pretendia lançar algo que as pessoas "pudessem ouvir por um tempo, não apenas uma tendência", citando o dubstep, e que sua intenção é "criar uma música cativante, mas que também tenha emoção".92 Emanuel Kiriakou, que co-escreveu e produziu a faixa "Fix a Heart", informou que está trabalhando com Lovato no projeto.93 Em 12 de fevereiro de 2013, a artista confirmou que o primeiro single se chamaria "Heart Attack" e seria lançado no dia quatro do mês seguinte; um vídeo teaser e a arte da capa foram liberados naquele mesmo dia.94 Após o vazamento da faixa na internet, o lançamento foi adiantado para 25 de fevereiro.95 No primeiro dia de abril, a cantora anunciou que o disco se chamaria Demi e seria lançado em 14 de maio de 2013.96 O segundo single do mesmo, "Made in the USA", foi lançado em 16 de julho.97

Uma faixa da cantora, chamada "Heart by Heart", faz parte da trilha sonora do filme The Mortal Instruments: City of Bones — estrelado por Lily Collins e Jamie Campbell Bower— lançada em 20 de agosto de 2013.98 Na mesma ocasião, foi divulgado que Lovato participaria de pelo menos seis episódios na quinta temporada da série Glee. Ela interpretou Dani, uma artista que mora em Nova Iorque, contracenando com Lea Michele, Naya Rivera e Adam Lambert.99 Em 9 de setembro de 2013, Lovato anunciou que estava a escrever um livro, intitulado Staying Strong: 365 Days a Year, cujo lançamento ocorreu em 19 de novembro.100 No final de setembro, estreou na terceira temporada deThe X Factor, como mentora da categoria Girls.101

Em 29 de setembro de 2013, Lovato anunciou a The Neon Lights Tour, a fim de divulgar Demi, inicialmente a percorrer toda a América do Norte.102 A turnê iniciou-se emVancouver, em 9 de fevereiro de 2014.103 Em 14 de outubro de 2013, foi anunciada a passagem pela América do Sul, incluindo o Brasil, entre abril e maio de 2014, cujas vendas de ingressos tiveram início em 20 de novembro de 2013.104 Em 21 de outubro de 2013, Lovato lançou a música "Let It Go", originalmente cantada por Idina Menzel, para o filme Frozen, da Disney, que estreou nos cinemas americanos em 27 de novembro.105 106 O videoclipe oficial foi lançado em 1º de novembro.107 108 O terceiro single deDemi, "Neon Lights", foi lançado em 19 de novembro de 2013, mesmo dia do lançamento de seu livro, Staying Strong - 365 days of year.109

2014–presente: quinto álbum de estúdio

Em 18 de dezembro de 2013, Lovato confirmou que não voltaria para o The X Factor, a fim de se concentrar em turnês e gravar seu quinto álbum de estúdio.110 Demi comentou: "Eu já comecei a gravar para o meu novo álbum e eu tenho planos de gravar durante a turnê. A música se transforma em tudo o que eu tenho e tudo o que eu quero ser."111 Lovato também disse: "Eu nunca estive tão segura de mim mesma como artista quando se trata de confiança, mas não apenas pessoalmente, como também para o que quero para minha música e sei que este álbum vai me dar a oportunidade de mostrar às pessoas o que eu realmente posso fazer."112

Em 11 de maio de 2014, foi lançado o quarto single de Demi, denominado "Really Don't Care", como parte do primeiro aniversário do lançamento do álbum.113 Em 18 de maio, foi anunciada a participação de Demi Lovato no single "Somebody to You", da banda The Vamps, como parte do álbum Meet the Vamps,114 e em 29 de maio, foi divulgada a quarta turnê de Demi, intitulada Demi World Tour, poucas semanas após o término da The Neon Lights Tour.115

Características musicais

Influências e estilo

Lovato afirmou que gosta de heavy metal, especialmente black metal e metalcore. Ela citou a banda black metal sinfônico Dimmu Borgir como "um de seus artistas favoritos ao vivo".116 Ela falou que a música era sua primeira paixão, "por que veio muito naturalmente", completando que "interpretar tem sido como um hobby".117

Em seu primeiro álbum, Don't Forget, seu som pop rock e power pop foi comparado ao da banda Jonas Brothers, principalmente devido ao fato dos membros terem tido participação na composição e produção do disco.23 Demi descreveu Kelly Clarkson como sua "inspiração desde que tinha dez anos de idade" e disse que o álbum seria como "uma mistura do som [de Clarkson] e Paramore".3 Ela também citou Christina Aguilera, Aretha Franklin e Gladys Knight como influências.118 Sobre Aretha, ela comentou que, apesar de sua música "não necessariamente soar como a dela, há algumas canções em que eu realmente coloco bastante coração e alma, e ela me inspirou de verdade".119

Seu sucessor, Here We Go Again, também trouxe um som geralmente pop rock, mas com maior influência soul.120 Lovato trabalhou com compositores como John Mayer, que citou como uma influência para o disco, Toby Gad e Jon McLaughlin.121 De acordo com Jeff Miers, do The Buffalo News, o álbum também tem características de teen-pop.122 O terceiro álbum de estúdio da cantora, Unbroken, foi o que marcou uma maior mudança em seu som, que passou a ser mais pop e R&B, sendo influenciado por cantoras comoRihanna e Keri Hilson.123 124 Lovato trabalhou com os produtores Timbaland, Ryan Tedder, Rock Mafia, Toby Gad, entre outros.125

Voz

Após o lançamento do álbum de estréia da cantora, lançado quando ela tinha dezesseis anos, o crítico Nick Levine comentou no Digital Spy que "de fato, suas performances vocais são consistentemente impressionantes".126 Em sua crítica para Here We Go Again, liberado no ano seguinte, para a Billboard, Kerri Mason notou que "enquanto outros artistas da Disney precisam de muito auto-tune e camadas de efeitos, Demi Lovato soa melhor com pouca produção" e a chamou de "um talento natural".127 No PopMatters, Cody Miller afirmou que Lovato possui "um maior alcance vocal do que suas contemporâneas e um melhor senso de carisma durante uma gravação".128 De forma semelhante, Jeff Miers, redator do The Buffalo News, disse em sua resenha de Here We Go Again que Lovato, "ao contrário de tantas outros companheiros da Disney, pode realmente cantar" e destacou o fato da voz da artista não ser editada excessivamente em estúdio.122

A cantora voltou a lançar um álbum apenas em 2011, aos dezenove anos, e os críticos notaram um amadurecimento em sua voz, que foi descrita como "forte e versátil" por Jon Caramanica, crítico do New York Times. Apesar disso, Stephen Thomas Erlewine, do Allmusic, apontou que Lovato precisa "forçar" sua voz para cantar em algumas partes das baladas de Unbroken. 

Espero Que Gostem Assinado:ESTER KEILA!

                                               descobertas cientificas
O pouso da sonda espacial Rosetta sobre o cometa 67P/Churyumov-Gerasimenko foi considerado pela revista científica Science a descoberta científica mais importante de 2014. O ranking das dez recém-conquistas decisivas para a humanidade, promovido anualmente pelos editores da publicação e pela editora AAAS, foi divulgado na quinta-feira (18). Segundo os jurados, para entrar na lista, o feito deveria solucionar um problema contra o qual a população vinha lutando há muito tempo ou abrir portas para estudos futuros de grande importância.

O pouso da Rosetta ocorreu em novembro. O feito histórico não foi nada fácil: o cometa estava rodando sobre seu eixo enquanto o módulo da sonda, chamado Philae, ricocheteou antes de deitar-se sobre a superfície, longe do alvo. Rosetta está agora orbitando 67P e já envia à Terra observações decisivas. Ela conseguiu fotografar o que está por perto, coletar amostras dos gases da atmosfera local e detectar a presença de água, metano, hidrogênio e elementos raros como formaldeído e cianeto de hidrogênio.

Tais descobertas permitirão aos pesquisadores entender se a água e moléculas orgânicas de alguns cometas contribuíram com o aparecimento de vida na Terra bilhões de anos atrás. Os rastros de gás e poeira registrados pelo equipamento da Rosetta também podem indicar o processo de evolução dos cometas conforme se aproximam do Sol.

Confira abaixo os outros nove feitos reconhecidos na list
Millena nova protagonista

Ao no Exorcist

Ao no Exorcist (青の祓魔師, Ao no Futsumashi?), também conhecido no ocidente como Blue Exorcist, é uma série de mangáescrita e ilustrado pela mangaká Kazue Kato. A obra vem sendo serializada pela Jump Square, revista mensal da editoraShueisha, desde abril de 2009. Recebeu uma adaptação em anime com 25 episódios pelo estúdio A-1 Pictures em 2011. Um filme baseado no anime foi anunciado para 2012, sem maiores informações.

Enredo

O mundo em Ao no Exorcist consiste em duas dimensões, adjuntas uma a outra como um espelho e seu reflexo. Uma é o mundo onde os humanos vivem, Assiah. A outra é o mundo dos demônios, Gehenna. Originalmente, uma viagem entre os mundos, ou mesmo um contato entre eles, é impossível. Entretanto, qualquer demônio é capaz de passar à dimensão de Assiah atráves da possessão de um ser vivente na mesma.

Mesmo assim na história existem demônios vagando entre os humanos e só quem pode ver é quem já teve um contato direto com um demônio de qualquer nível.

Em contrapartida, existem aqueles chamados de exorcistas, pessoas que treinam para destruir demônios que agem de maneira prejudicial em Assiah. Com mais de dois mil anos de existência, esse grupo possui diversas filiais em todo o mundo, estando secretamente sob comando do próprio Vaticano e agindo de maneira subterfugiosa às massas.

Satã é o deus dos demônios em Gehenna e um ser de poder ilimitado. Há, contudo, uma única coisa que ele não possui: um corpo no mundo dos humanos capaz de abrigá-lo. Por esse motivo, ele criou Okumura Rin, seu filho gerado por uma humana. Rin tem um um irmão gêmeo, Okumura Yukio é muito inteligente e a principio acredita-se que ele não tem nenhum poder demoníaco o que muda mais tarde, e ele desde pequeno sempre soube sobre os demônios diferente de Rin, e prometeu proteger o aniki acima de tudo e por isso se torna exorcista com apenas 15 anos. Mas não está nos planos de Rin ser manipulado por seu pai. Ele é um jovem rapaz humano que leva uma vida normal em Assiah, até o dia em que descobre ser um híbrido meio humano meio demônio, filho de Satã. Agora, no intuito de se vingar, ele planeja torna-se um exorcista a fim de destruir seu próprio pai, Satã.

Sagas

Saga Filho de Satan[editar | editar código-fonte]

A saga começa com uma lembrança da terrível Noite Azul. Em seguida mostra o presente, Rin lutando contra adolescentes que estavam matando aves por diversão. Rin volta para casa, uma capela, onde todos o incomodam por não ser como seu irmão Yukio Okumura, estudioso e comportado. Rin sai para arrumar emprego, mas no caminho nota pequenos insetos estranhos, porém todos ao seu redor não notavam os insetos. O garoto em que Rin bateu no início da história reaparece querendo revanche. Rin notou que os insetos se concentravam no garoto, que ele parecia ter dentes e orelhas pontudos e também dois chifres curvos. O garoto e seus companheiros imobilizam Rin e tentam queimá-lo, mas nesse momento chamas azuis surgem ao redor de Rin. O garoto então revela ser Astaroth, o demônio rei do apodrecimento e diz a Rin que ele era o príncipe de Gehenna, o lendário filho de Satan. Nesse momento o padre Fujimoto, pai adotivo de Rin e Yukio, exorciza o demônio. Rin e o padre fogem para a capela, pois agora váriosdemônios iriam querer que Rin fosse à Gehenna e virasse seu príncipe.

Na capela o padre lhe dá a espada demoníaca em que o poder de Rin estava selado. Se Rin retirasse a espada da bainha, viraria um demônio para sempre. O padre também manda Rin se esconder, mas esse grita para o padre nunca mais fingir ser seu pai. Nisso, o coração de Fujimoto se abalou, e o próprio Satã tomou posse de seu corpo. Satã tenta levar Rin para Gehenna, mas o padre recupera a consciência e expulsa o demônio de seu corpo. Ao ver isso, Rin se enfurece e saca sua espada, virando assim um demônio. As chamas azuis o circularam novamente e ele ganhou dentes e orelhas pontudas, além de um rabo. Rin usa sua espada para fechar o portal para Gehenna e assim salvar o padre. Mas já era tarde: todo o corpo que Satã usa morre. A saga se encerra com Rin se encontrando com o melhor amigo de seu pai, Mephisto Pheles, exorcista e diretor do Colégio Vera Cruz, que tem uma ala para treinamento de exorcistas. Rin diz a Mephisto que queria virar um exorcista. Mephisto pergunta: "O que o filho de Satan faria se se tornasse um exorcista?". Rin responde: "Eu mataria Satan!" Mephisto ri, mas deixa Rin entrar no curso para exorcista do Colégio Vera Cruz.

Saga Colégio Vera Cruz[editar | editar código-fonte]

Conta a história de alguns personagens. Começa com a discussão de Rin e Yukio, que era na realidade um exorcista desde os 13 anos. Rin não entende por que o padre Fujimoto não o treinou também. Yukio é o professor de luta contra demônios e sabia tudo sobre Rin. Apos o reencontro com seu irmão, Rin conhece Shiemi, uma garota da sua idade que era atordoada por um demônio. Rin e Yukio tentam exorcizar o demônio, mas ele toma Shiemi como escudo. Yukio separa o demônio da garota e Rin o mata. Depois disso, Shiemi virou aluna de exorcismo assim como Rin.

Rin conhece seu rival nessa saga: o inteligente e forte Bon, aluno de exorcismo também. O objetivo de Bon é o mesmo de Rin: matar Satan. Os dois brigam, mas no fim se tornam fortes companheiros.

Anime

Os episódios da série de anime Ao no Exorcist são baseados na série de mangá de mesmo nome, escrito e ilustrado por Kazue Kato. Eles são dirigidos por Tensai Okamura e produzido por A-1 Pictures.1 A série segue sobre um adolescente chamado Rin Okumura que descobre que é filho de Satanás e está determinado a se tornar um exorcista, a fim de derrotá-lo depois da morte de seu tutor, o Padre Fujimoto.

A série estreou na televisão MBS e TBS em 17 de abril de 2011, encerrando no dia 1 de Outubro de 2011, contando 25 episódios.Com mais uma ova.1 A série foi originalmente programada para começar a ser exibida em 10 abril de 2011, entretanto, devido ao desastre natural em 11 de março 2011 o anime teve que ser adiado por ordem da autora. 2

Gianecchini mostra que beleza combina com talento no programa Grandes Atores

No programa do canal Viva, convidado fala sobre a paixão de atuar, o peso do rótulo de galã

"Laços de Família" (2000) marcou a estreia na televisão de um dos homens mais cobiçados do Brasil: Reynaldo Gianecchini. Ao programa "Grandes Atores" do dia 29 de abril, às 23 horas, ele fala sobre vida pessoal e profissão, sem deixar de comentar o peso do rótulo de galã, que o acompanha em seus 15 anos de carreira. 

Nascido em Birigui, São Paulo, Gianecchini admite que sempre soube que ia ganhar a cidade grande. Aos 18, saiu do interior para estudar Direito - ele queria ser diplomata. "Nesse tempo, também passei a trabalhar como modelo, e consegui realizar essa vontade. Fui à boa parte do mundo: Japão, Itália, França, EUA. Foi muito importante essa fase de descoberta, amadurei bastante. Abriu muito a minha cabeça para o lado artístico. Acho que foi um grande começo para essa grande formação que é ser ator." 

Mas a vida agitada de ensaios e passarelas esgotou-se num certo momento. "A transição de modelo para ator deu-se, através de uma crise. Queria fazer outras coisas. Estava me incomodando aquela coisa de trabalhar só com o corpo. Achei que estava ‘emburrecendo' também. Eu viajava demais, não tinha tempo para estudar", desabafa. Durante esta crise, conheceu a apresentadora Marília Gabriela, com quem foi casado por oito anos. "Recebi um chacoalhão dela: ‘Tem muita coisa dentro de você. Tem que trabalhar isso', ela me disse. E a Gabi é uma mulher tão extraordinária, cheia de talentos, que estar com ela já era um chacoalhão enorme." 

Foi então que Gianecchini investiu no sonho antigo e descobriu que sua vocação estava nos palcos. A televisão ainda não fazia parte dos seus planos quando um produtor da TV Globo foi assisti-lo no teatro e o convidou para interpretar Edu, de "Laços de Família". "Ele disse que o personagem tinha o meu perfil. Além de estar muito ocupado na época, com viagem marcada, expliquei que não tinha muito interesse em TV. Mas quis saber como era o papel. Quando ele disse que era para ser par da Vera [Fischer] eu aceitei na hora!", conta, aos risos. 

O retorno ao trabalho depois da doença - Gianecchini curou-se de um linfoma não-Hodgkin em 2012 - também entrou em pauta, e ele conta o quanto se empenhou para viver Nando no remake de "Guerra dos Sexos" (2012), de Silvio de Abreu. "Foi muito especial, um grande desafio! Eu estava super debilitado fisicamente. Ainda no hospital, lembro que recebia os capítulos e ficava cansado só de ler. Era o momento de menor energia da minha vida e o personagem não parava quieto, né?". 

Para saber mais sobre o ator confira os horários da atração:

Horário principal: quarta-feira, dia 29 de abril, às 23h

Horários alternativos: sábado, dia 2 de maio, às 13h e às 18h30; domingo, dia 3 de maio, às 18h; e quarta-feira, dia 6 de maio, às 22h30

Três polêmicas sexistas do filme "Os Vingadores - A Era de Ultron"

Entre socos e pontapés heróicos, personagens femininas protagonizam o novo filme dos Vingadores, ao lado de clássicos como Hulk e Homem de Ferro. O filme, que estreou nesta quinta-feira (23/4), tem ninguém menos que Scarlett Johansson no papel de Viúva Negra e Elizabeth Olsen como a vilã Feiticeira Escarlate.

Nos últimos dias, no entanto, surgiram discussões sobre sexismo em cenas, piadas e comentários dos atores. Em um ato pouco heróico, Jeremey Renner e Chris Evens, Gavião Arqueiro e Capitão América, respectivamente, chamaram a Viúva Negra de “vadia”. O que Joss Whedon -- o diretor, que se proclama feminista -- diria sobre isso?


1) Mark Ruffalo, o que você está vestindo?
Em entrevista com Mark Ruffalo e Scarllet Johansson, a revista feminina Cosmopolitan resolveu fazer uma brincadeira e inverter as perguntas tipicamente sexistas. Ou seja, Ruffalo teve que responder sobre seu smoking no tapete vermelho e poses sensuais para fotos, enquanto Scarllet respondia sobre preparação para o seu papel e as cenas de ação.

Durante os seis minutos do vídeo, a atriz que interpreta a Viúva Negra falou a maior parte do tempo. Contou que fez 94% das cenas de ação e que, como isso foi cansativo, virou expert em motocross. Enquanto isso, Ruffalo teve a oportunidade de contar quais as melhores poses para o tapete vermelho e qual a rotina para sua pele ficar sedosa.

Três anos antes, na coletiva de imprensa do primeiro filme da série, Johansson já havia dado sinal de descontentamento com as perguntas fúteis. Quando questionada se usava calcinha embaixo do uniforme, ela revirou os olhos e, em seguida, falou: “Por que você (Robert Downey Jr.) responde todas as perguntas existenciais e eu as bobas?”, retrucou a atriz.

2) “A Viúva Negra é uma vadia”

Nem todos brilharam nas entrevistas do lançamento do segundo filme. Jeremy Renner e Chris Evans foram alvo de críticas nesta semana depois que fizeram piada (repetidamente) chamando a personagem de Johansson de vadia. 

A entrevistadora perguntou aos atores porque eles achavam que a Viúva Negra, única super heroína do grupo, se envolveria tanto com os outros personagens. Eles poderiam responder que os heróis também tinham lá sua vida amorosa com outras personagens, como a Pepper do Homem de Ferro, mas acharam que simplesmente chamá-la “vadia” seria mais apropriado.

Depois da enchurrada de críticas apontando que o comentário seria slut-shamming, eles soltaram uma nota se desculpando pela piada. “Respondemos de forma juvenil e ofensiva que, com razão, deixou alguns fãs irritados. Me arrependo e peço sinceras desculpas”, declarou o intérprete do Capitão América por meio de sua agente.

3) Homem de Ferro quer mandar Asgard de volta para a Idade Média
Uma semana antes da estreia, começou a circular na internet uma cena em que o Homem de Ferro faz uma piada de mau gosto. O personagem interpretado por Robert Downey Jr. tenta levantar o martelo de Thor -- que simboliza a força do herói extraterrestre. Segundo a lenda, quem conseguir tirar o machado de Thor, governará seu planeta, Asgard.

Homem de Ferro tenta, cambaleante e sem êxito, tirar o machado da mesa. Na primeira edição, que não chegou aos cinemas, ele brinca que vai governar o planeta e instaurar a “prima nocta”, ou o Direito da Primeira Noite. Na Idade Média, isso significava que o senhor feudal teria o direito de tirar a virgindade de todas as mulheres, antes de seus maridos. 

Na versão final, Robert Downey Jr. se contenta em dizer que governará Asgard de forma “firme, porém cruel”. 

              Violências nas Escolas

As percepções de alunos, pais e membros do corpo técnico-pedagógico de escolas públicas e privadas em 14 capitais brasileiras estão reunidas no livro "Violências nas escolas", o maior e mais completo estudo já feito sobre o assunto na América Latina.

A pesquisa foi desenvolvida nas áreas urbanas das capitais dos Estados de Alagoas, Amazonas, Bahia, Ceará, Espírito Santo, Goiás, Mato Grosso, Pará, Pernambuco, Rio Grande do Sul, Rio de Janeiro, Santa Catarina e São Paulo e em Brasília (DF).

Para a realização da pesquisa, adotou-se uma concepção abrangente de violência - daí o uso do termo no plural, violências - , incorporando não apenas a idéia de maus-tratos, uso de força ou intimidação, mas também as dimensões sócio-culturais e simbólicas do fenômeno.

Desse modo, no livro trata-se tanto da violência física, quanto da violência simbólica e da institucional. Por isso, há que se enfatizar que a violência na escola não pode ser vista como uma modalidade de violência juvenil.

O livro apresenta uma visão abrangente da literatura a respeito do tema, bem como analisa as percepções dos atores sociais que convivem nas escolas sobre:

• As violências no ambiente interno e no entorno da escola (policiamento, gangue e tráfico de drogas, ambiente escolar, etc. );
• O funcionamento e as relações sociais na escola (percepções sobre a escola, transgressões e punições, etc.) e;
• As violências nas escolas: tipos de ocorrências (ameaças, brigas, violência sexual, uso de armas, furtos e roubos, outras violências etc.), praticantes e vítimas.

Chama a atenção que existe uma tendência à naturalização da percepção das violências nas escolas. Por exemplo, as brigas, os furtos e as agressões verbais são consideradas acontecimentos corriqueiros, sugerindo a banalização da violência e sua legitimização, como mecanismo de solução de conflitos.

O "Violências nas escolas" apresenta propostas de combate e prevenção baseadas nos dados coletados, além de fazer uma série de recomendações nas esferas do lazer (como a abertura das escolas nos finais de semana), da interação entre escola, família e comunidades, cuidar do estado físico e da limpeza dos estabelecimentos e valorizar os jovens, respeitando sua autonomia, entre outras.

Esta obra impressa se encontra esgotada na Representação da UNESCO no Brasil. Como a mesma foi largamente distribuída em variadas localidades brasileiras, para universidades federais, bibliotecas públicas e universitárias e várias entidades governamentais federais, estaduais e municipais, sugerimos que se dirija a alguma destas instituições para poder ter acesso a esta publicação. Mas a publicação se encontra disponível em pdf para donwload gratuito: